Archivos para Vincent Cassell

Eastern Promises…

Posted in Actores de Cine, cine, Directores de Cine with tags , , , , , on mayo 31, 2011 by carbafresh

Esta peli la vi apena salió por mis rumbos, me gustó muchísimo y a la mas próxima oportunidad se convirtió en parte de mi colección… muy curioso resulta que a diferencia de la mayoría de DVD’s que compro, Eastern Promises llegó directo a la videoteca sin pasar una revisada antes y por diversas circunstancias ahí quedó durante largo rato, hasta que después de varios intentos fallidos consiguió su oportunidad de desempolvarse pasado ya al menos un año.

Eastern Promises narra un episodio de la vida de Anna Khitrova, enfermera de un hospital londinense que tras asistir el parto de una joven de origen ruso que muere durante la intervención; siente la obligación de encontrar algún familiar que tome en custodia a la recién nacida que sobrevive. Anna se vale de un diario que perteneció a Tatiana la difunta madre, aunque necesitará un traductor confiable que le devele los oscuros pasajes que vivió la autora a manos de la mafia rusa establecida en la capital inglesa. Las complicaciones y desarrollo de la película se desatan cuando la cabeza de la organización criminal toma conocimiento de la existencia del diario y toma cartas en el asunto.

David Cronenberg es un respetado realizador canadiense, ya tiene sus muy reconocidas obras e incluso ya pasaron por este espacio algunas de sus obras. La carga de impacto psicológico, de violencia, la dualidad de personalidades en la progresión de los personajes y mutilación del cuerpo son puntos que ya caracterizan el estilo de Cronenberg y como es de esperarse en “Promesas Peligrosas” nos topamos en mayor o menor medida con cada una de estas exquisitas características.

A mi me late un buen el trabajo de Cronenberg, salvo algunos detalles casi todas las películas que de el he visto me parecen geniales y en Eastern Promises además de todo cuenta con un reparto en el que aparecen varios de mis favoritos.

Vincent Cassel y su siempre natural alteración del acento al hablar en ingles, ademas de su particular carisma y la plasticidad de sus gestos y expresiones, acá como personaje secundario pero cargado de barbarismo y fuerza en el caracter de Kirill principe de la vor v zakone londinense una mafia que al menos en esta representación cinematográfica manifiesta muchas bases compartidas con el muy popular sistema de familia Italo-Americana que vimos en la trilogía de “El Padrino” de Ford Coppola.

Naomi Watts, una de las actrices mas talentosas y bellas en la actualidad, cuenta con una de las miradas mas preciosas que le podemos ver a una chica en el cine de hoy en día, esos ojos azules derriten y en esta peli su personaje es ese de la mujer de perfil bajo que tan bien le sienta. Ahh que chido… no sabía que su difunto padre fue Road Manager e Ingeniero de Sonido de Pink Floyd.

Y pues Viggo Mortensen… ciudadano del mundo y prota fetiche de Cronenberg en las pelis mas chidas de su filmografía, con raices danesas y gringas, ademas de un largo periodo de su infancia vivido entre Venezuela y Argentina, Mortensen termina acá haciéndola de Nikolai un chofer en ascenso dento de la  vor v zakone que requiere de un acento ruso hablado en ingles… y pues muy buena interpretación, mas allá de una muy particular escena de pelea y la necesaria dualidad de su personaje por mucho mereció la nominación al Oscar en 2008 quedando por poco detrás de Daniel Day-Lewis.

Ademas esta Armin Mueller Stahl el “Rey” Semyon jefe de jefes acá y villano muy cabrón, este wey actúa bien chido y nunca lo había visto antes se rifa el Don.

Pues bien recomendable, mas después de los rumores que habían por ahí de mediados de 2010 que ya hacían un hecho la secuela repitiendo Mortensen, Cassel y Cronenberg… y bueno si solo son rumores aún así ya como ansias por ver “A Dangerous Method” que esta en camino e involucra a los antes citados ademas de Keira Knightley y Michael Fassbender en un biopic de Sigmund Freud y Carl Jung.

Black Swan…

Posted in Actores de Cine, cine, Directores de Cine with tags , , , , , on abril 19, 2011 by carbafresh

Cuando Darren Aronofsky haga una película puede estar seguro de que al menos yo si voy a verla a como de lugar, aunque no es la gran cosa creo que es el único dierctor del que he visto todos sus films, recuerdo que cuando fui a ver The Fountain despues de una pelea con mi novia, su servidor llenaba el único asiento ocupado de la sala… toda una experiencia, quizá por eso aunque La Fuente no halla sido el gran hit yo la recuerdo de manera especial, la neta la disfrute mucho.

Mi afición por Aronofsky viene de hace mucho tiempo, también se acompaña de mi afición al mundo del cine independiente y de dos pelis que son poderosas consentidas dentro de mi ya amplia colección de muvis. Por eso cada proyecto nuevo, hasta los desechados como Batman, etc han sido blanco de mis ansias y bueno Black Swan no podía ser la excepción.

De todas las pelis nominadas al Oscar, o los blockbusters de temporada o lo que sea, Black Swan era a la que mas ganas le traía… bueno eso por que Inception ya la vi desde hace buen rato… y hay que decir que no defrauda, sobre todo si ya sabes lo que se debe esperar de Darren Aronofsky, ya decía que “pulgares arriba” por ciertos elementos de Danny Boyle que arriesgan en su última peli, pero Aronofsky lo ha hecho siempre, como si una de sus grandes metas fuese dividir al público e incomodar de maneras elegantes. Hay que decir que existe una fuerte evolución desde “Pi” hasta “El Cisne Negro” pero la evolución es para bien y así sin olvidarse de su estilo Aronofsky logra con el Cisne Negro la mejor de sus obras.

Para ello se acompaño de excelente fotografía que con mas de una artimaña burla constantes desafíos técnicos representados por infinitas tomas ante omnipresentes espejos que sirven tanto de  apoyo disciplinario para bailarines como muestras de vanidad y ventanas a lo retorcido que la perfección lleva dentro. Gran acierto en el que mucho habrá tenido que ver el cinematógrafo Matthew Libatique.

Si, Pyotr Ilych Thcaikovsky fue un gran músico autor y responsable varias sinfonías y ballets clásicos como La Bella Durmiente o el mismo Lago de los Cisnes, y por supuesto que su música es gran protaginista de la película, es como una parte con la que ya había cumplido el realizador desde recién concebido el proyecto gracias al trabajo del músico ruso, pero no se puede quedar muy lejos de sobresalir Clint Mansell, que trabajó en todo proyecto de Aronofsky y nadie se queda indiferente a su gran trabajo en cada film que han hecho juntos, quien no ha escuchado “Lux Aeterna”. Pues la música también es fabulosa en Black Swan.

Y ya para no irnos alabando cada rubro del crew pasamos directo al cast que es simplemente de lo mejor, Vincent Cassel se me hace bien buen pedo, Mila Kunis… mamacita desde Ucrania para el mundo con esos ojos y su personaje estremecedor y revelador, Winona Ryder uhhh que puedo decir de esta belleza, lamentablemente su papel es mínimo pero muy acertado y siempre es un placer verle.

Punto y aparte para Natalie Portman, parece respaldarse muy bien con una enorme carrera en pocos años de vida, su debut a los 13 años en “Leon” ya fue importante y su nominación por “Closer” ya anticipaban la cima de su carrera, su interpretación de Nina la Reina Cisne es desgarrante, la neta muy chingón, nadie le podía quitar el premio, es ya una de las mejores actrices vivas y con un futuro aún por recorrer.

De Pilón Aronofsky se avienta una memorable referencia a su Ópera Prima en una escena en el mismo metro de New York. A huevo hay que verla.

Irreversible y la última palomera

Posted in cine with tags , , , , , , , , on agosto 10, 2009 by carbafresh

Como prometí hace un par de posts voy a hablar de Irreversible, para ello tuve que abrir mi videoteca este fin de semana y buscar en ella una de las primeras adquisiciones que realizé. Irreversible llegó a mi conocimiento gracias al tío de un muy buen amigo de hace unos años, el tío de Carlos(Argote) vivía en el D.F. durante toda la semana y regresaba a Guanajuato solo los fines, mientras tanto Argote, los del prope y un servidor aprovechabamos la casa el resto de la semana para pachanga y media, era una casa pequeña en el fraccionamiento Villaseca de la capital del estado, y en ella el susodicho tío poseía una colección impresionante de libros, discos de música y películas, ese lugar fué nuestro cineclub privado en aquel semestre y ahi ví por primera vez peliculas como “Requiem for a Dream” (Darren Aronofsky) y “Last Temptation of Christ”(Martin Scorcese), y me faltaron algunas como “El Apando” (Felipe Cazals). Debió ser mi tercera semana en Guanajuato cuando entre las cajas de DVD´s encontré una portada con Monica Bellucci. Argote cayó muerto de sueño luego de una caguama, pero yo me quede a ver Irreversible.

Debo decir que los primeros minutos del film me estaban volviendo loco y que cerca estuve de apagar el reproductor para algo mejor pero por algún motivo no lo hice y me seguí mareando con el bamboleo irregular y poco ortodoxo de la cámara, para entonces ya había aparecído un homenaje a Stanley Kubrik en la entrada de los créditos finales(que aqui son…. ¿iniciales?) aunque esos eran tiempos en que no lo hubiera reconocido, pues aún no veía “The Shining”. Habian pasado unos quince minutos y aunque creo que es tiempo suficiente como para mas o menos estar adentrado a una pelicula yo no entendia ni madres. Es importante advertir que Irreversible es una película dirigída a un espectador superior al espectador promedio y con estomago suficiente para aguantar unas cuatro escenas bastante fuertes.

Gaspar Noé es el director de esta cinta, con ella fué reconocido y poco de el suena después de Irreversible aunque en 2002 la polémica que levantó retumbó bastante fuerte. El tipo es Argentino aunque vive en Paris y adoptó Francia como su hogar e imaginó una historía de esas en las que quisieras regresar el tiempo para evitar el espantoso suceso que se dió a consecuencia de los actos de los protagonistas, sin embargo el tiempo es irreversible y lo único que puedes hacer es un recuento en reversa de lo que sucedió. “Le Temps Detruire Tout” es la premisa de la pelí y significa: “El tiempo lo destruye todo”.

La originalidad de este filme radica en el rompimiento de la linealidad, recurriendo a un estilo de narración que va de fin a inició buscando provocar en el espectador una sensación de impotencia debido a la dureza del argumento. Un hombre y el ex novio de su mujer emprenden el camino de la venganza en contra del responsable de violar y maltratar a Alex la mujer en cuestión. Vincent Cassell aparece interpretando a Marcus(aunque en una escena donde el personaje aparece ebrió se presenta como Vincent), haciendo de nuevo el protagónico junto a su esposa Monica Bellucci que en su apartamento tiene un poster de “2001: A Space Odissey” el segundo homenaje a Kubrik que es bastante claro. Yo la recomiendo, aunque es una película que muchos podrán odiar, demasiado ha sido criticada ya y supongo que las orejas de Gaspar Noé seguiran zumbando por mucho tiempo.

Por otro lado el viernes tuve chance de ir a ver otra palomera de este verano, nada menos que “Terminator: La Salvación”, que me gustó bastante, sobre todo la actuación de Christian Bale y los efectos especiales. Como sabemos este tipo de peliculas no tendran criticas favorables nunca por parte de los puritanos, pero cumple perfectamente el objeto de entretener y creo que está rescatando la franquicia de Terminator. Por ahí se repite la celebre frase:”I´ll be back” aunque esta vez es John Connor el que la menciona. Y no se pierdan un cameo digital del gobernator encuerado.

Le Dobermann…

Posted in cine with tags , , , , on agosto 5, 2009 by carbafresh

… De seguro muchos no sabrán que el perro Dobermann es una mezcla de razas forzada por medios humanos entre 1834 y 1894, y que se buscaba un perro fuerte, agresivo y vigoroso para fines de protección. El autor de este experimento fué un vigilante nocturno y recaudador de impuestos alemán que se veía en la necesidad de contar con un compañero de velación a la altura. El vigilante de nombre Karl Friedrich Louis Dobermann le cedió su apellido como mote a esta singular raza, que resulta un perro excesivamente temido y muy utilizado en la pantalla como el clasico perro vigilante.

De modo que Dobermann sirvió de titulo y arranque argumental para una película francesa que protagoniza Vincent Cassell, y quién es este tipo???, la verdad es poco conocido, pero para mi es un estupendo interprete, y aunque su carrera no ha sido reconocida con grandes premios, su desempeño en varias peliculas en las que he tenido oportunidad de verle me han causado una gran satisfacción con sus papeles. Entre sus filmes mas famosos se encuentra “Los Ríos de Color Purpura”, “Juana de Arco” o  “Elizabeth”, aunque su gran repertorio de papeles se encuentra bien guardado en el cine francés y europeo de corte “indie”, de donde regularmente se saca grandes personajes y comunmente de coestrella aparece su hermosisima esposa italiana Monica Bellucci, con quien por ejemplo aparece en una fabulosa “Irreversible” de la que prometo hablarles después.

En otro corte de papeles Vincent me causó una especial predilección por peliculas donde el aparece como segundón gracias a su personaje de François Toulour alias el Zorro Nocturno en la secuela y tercera parte de la trilogía de la Gran Estafa, donde  a mi gusto se roba la segunda parte con su interpretación de villano presumido.

Finalmente aunque ya había escuchado buenas cosas sobre esta película termine decidiendome a comprarla (además de su bajísimo precio) por el protagónico de Vincent Cassell y la aparición de la Bellucci. Y entre otras cosas el comentario de la contraportada a cargo de un André Félix Díaz Rojo que apunta: “Dobemann: El nuevo nombre de la violencía urbana. Jan Kounen(el director) hace que Tarantino parezca Disney”. Y en principio me dispuse a ver un rato de la vieja ultra violencia como diría Alex en “La Naranja Mecánica” ya que asi se anuncia en la sinopsis, “Ultragore” dice ahi. La verdad que no es para tanto, sin embargo la pelí si que es entretenida y la actuación de Cassell como siempre me agradó. Hay que destacar que la contraparte del Dobermann(interpretado por Cassell), es decir el policía que trata de capturar al criminal es un papel destacable y un verdadero villano que hace ver que el Dobermann es en realidad menos perro que el perro policía… es interpretado por Tchéky Karyo, que aunque lo he visto en otras películas no imaginé que se llamara así de raro y no le habría dado mucha importancia antes más sin embargo en esta entrega demuestra ser un gran histrión.

Bueno si se deciden a verla encontraran balazos, sexo, drogas, perros, robo de bancos y música electrónica de finales de los 90´s; ademas de una rasurada muy al ras que vale la pena. Pelicula regularzona con un muy buen final.