Archivo para Marion Cotillard

The Dark Knight Rises…

Posted in Actores de Cine, cine, Directores de Cine, Series with tags , , , , , , , , , , , , , , on agosto 2, 2012 by carbafresh

Con la finalización de una de las trilogías mas anunciadas, en el largometraje mas esperado del año se puso fin a un sin número de teorías respecto a personajes, argumento y calidad. The Dark Knight Rises fue estrenada hace una semana en gringolandia y apenas llegó a las salas de la provincia mexicana la madrugada del viernes… tratando de evitarme el común congestionamiento de espectadores en la premier asistí a la última función subtitulada del viernes, en pantalla de tamaño decente e irremediablemente lejos del alcance de una IMAX, que es el formato para el que fue concebida esta peli. Para mi beneplácito la gente se aglutino en las salas donde se ofrecía la versión doblada y pude disfrutar como Dios manda de una película que personalmente espere con obsesivo fervor.

Sin “spoilerear” puedo decir que el inicio de la película sigue la linea de la introducción en prologo, al estilo del Joker en la segunda entrega, esta vez Bane logra impactar de manera exitosa con una singular furia encausada. Las comparaciones no podrían hacerse esperar es ahí donde a mi parecer Bane tiene sobre todo en los primeros tres cuartos de la pelí un peso mucho mayor que el que alcanzó Heath Ledger como “el guasón”. Bane un personaje con una interesantísima historia en el comic y reivindicado por Chris Nolan en esta entrega final de su trilogía del Hombre Murcielago luego de lo hundido que el personaje quedó con la adaptación noventera de Joel Schumacher. El “pero” existe claramente en el último cuarto de la peli donde en mi particular punto de vista se desinfla un tanto la adaptación en el personaje, lo que no le quita a un espectacular Tom Hardy la oportunidad de arrojar una estupenda actuación… en Bane puse mucho de mi expectativa y no me defraudo como personaje, pero el guión no fue del todo justo con el al final del film. Cada escena en la que Bane aparece es imprescindible, y la mejor pelea que Batman tiene en toda la saga la tiene con este Bane.

Sin embargo el Guión de Jonathan Nolan, hermano del realizador, y colaborador en toda la saga del Caballero Oscuro tiene genialidades constantes en los diálogos que se encuentran el las primeras horas de la pelí… si, con una duración de 2:40 hrs The Dark Knight Rises se a plantado en las salas y seguro estoy de que la gran mayoría del publico aun sale con ganas de que dure mas, mas allá de que se critiquen algunas inconsistencias en el argumento y que se expliquen a excesivo detalle muchos “por que?´s” de la trama.

Creo que las actuaciones en general son excelentes, lo que se debe esperar siempre de gente como Bale, Caine, Freeman, Oldman y dignas tambien del creciente talento mostrado por Gordon-Levitt y Hardy… a salvedad de   quedar encerrada en un papel encajado a fuerza (según mi personal punto de vista)  Cotillard tiene un desenlace bochornoso. Hathaway un poco por encima de lo correcto.

La espectacularidad con la que se despliegan las escenas tienen para mi el tinte de mayor peso en lo exitoso que este film será, es ahí donde el merito de Christopher Nolan obtiene su reconocimiento… es el el autor de esta saga que para muchos y me incluyo; es la mejor en la historia del cine de superhéroes… en un final épico como tanto se presumió mas que definitivamente deja a todos con ganas de mas…

Midnight in Paris…

Posted in Actores de Cine, cine, Directores de Cine with tags , , , , , , , , on diciembre 30, 2011 by carbafresh

Woody Allen es un tipo muy respetado como actor, cineasta y guionista, además es un hombre muy polémico, hay mucha gente que lo tiene bien ubicado por haberse casado con “algo así como su hija adoptiva” ooo la hermanastra de su hijo, o la hija adoptiva de su ex pareja Mia Farrow… Allen además tiene la costumbre de entregar al menos una película al año desde algún momento en los 80’s.

Yo he visto pocas obras de Woody Allen, y hasta donde recuerdo todas las que he visto han sido muy gratas, este agonizante 2011 estrenó Midnight in Paris, que con alguna de sus mas sencillas sinopsis me enganchó para buscar verla a la brevedad. Digamos que una parte de el argumento se conectó a ciertos momentos de mi vida y esa incesante búsqueda inconclusa en los personajes de Allen finalmente encontró un ejemplo suficientemente bueno para mi.

Gil es un guionista recurrente en los blockbusters del Hollywood contemporáneo. Se encuentra con su prometida Inez  disfrutando de unas fortuitas vacaciones premaritales en París, pero la compañía de sus futuros suegros y la inesperada aparición de un pedante ex compañero de ella, llegan a arruinar la romántica concepción de Gil acerca de la Ciudad Luz… Siendo así Gil que se encuentra puliendo detalles de su primera novela encuentra la manera de escaparse dando sustanciales caminatas por las calles parisinas en las que a media noche sucede un sobrenatural hecho que poco a poco lleva al nostálgico Gil a acompañarse de la sabia compañía de célebres personajes como Ernest Hemingway, Scott Fitzgerald, Salvador Dalí, Pablo Picasso o Luis Buñuel; la convivencia con tan importantes artistas tiene entonces un resultado que pondrá los pies de Gil donde estos deben estar.

Los grandes actores siempre se pelean por tener protagónicos bajo las garantizadas manos de realizadores como Allen, y Medianoche en París no es la excepción, el reparto se llenó de estrellas que como llega a ser normal en films con repartos semejantes, dejó a varios con muy poquitos minutos, aquí además Owen Wilson sin ser un gran histrión se quedó con el protagónico y aunque su interpretación es regular, el encanto de la película sale por su guión y la audacia con que cada dialogo se presenta. Definitivamente la mano de Allen respalda la película y por ello vale mucho la pena verla, además de que los pequeños detalles en la concepción colectiva de cada popular artista que es cameado en la cinta salen a la luz para deleitar al buen espectador. Carla Bruni, primera dama francesa se da el lujo de interpretar a una bella Guía de Turistas. Y Vincent Van Gogh se une a mi lista personal de cameos curiosos, se hace presente en el estilo de Arte que se utilizó para los posters de la película.

Del reparto basta con mencionar los siguientes nombres: Owen Wilson, Rachel McAdams, Michael Sheen, Alison Pill, Kathy Bates, Marion Cotillard, Léa Seydoux y Adien Brody… Me encantó… Veanlá

Contagion…

Posted in Actores de Cine, cine, Directores de Cine with tags , , , , , , , , on noviembre 29, 2011 by carbafresh

Si bien es cierto que Steven Soderbergh, no siempre se lleva las mejores críticas y es mas bien reconocido (por algunos) por que normalmente se acompaña de mas que un “cast” regular, a mi si me laten mucho sus pelis… aunque siendo honesto muchas veces las buenas interpretaciones pesan mucho en mi gusto por las películas. Contagion como su nombre lo dice habla de un virus y la propagación del mismo, ya parte de una nutrida lista de pelis dentro del genero, mismo que en el mainstream no a explotado tanto recientemente. Como peli que habla de un virus resulta interesante aprovechar la nueva manera de promocionar entretenimiento, el formato “viral”, y de ese modo se esparció hace ya un rato por la web un cartel Vivo de la pelí, para ver esto… solo en video, y aquí se los pongo.

Contagion puede no ser esa película apta para todos, recuerdo que Arachnofobia en los 90´s causó muchas sensaciones desesperantes en el público, ya saben sentir un poco de comezón quizá detrás de la oreja y acompañar un salto con la natural rasquiña buscando algún animalillo malicioso; pues algo así puede suceder con la gente sensible que vea Contagion, tal vez salgan por algunos envases de alcohol en gel y un paquete de cubrebocas evitando en todo momento tocarse el rostro o saludar de mano a nadie. Mas que nunca es un buen momento para estrenar una peli con esta clase de tema en el genero de horror, las recientes “pandemias” de gripe aviar y la cercana Influenza AH1N1, además llegan los tiempos mas fríos del año y con ellos será normal el incremento de gripes y fiebres lo que es suma tras suma en el entretenimiento comercial de gran escala por el que tan bien se mueve Soderbergh.

Debo decir que siento una curiosidad enfermiza por las catástrofes, de pequeño tuve la mala experiencia de leer un libro de interpretaciones a las profecías de Nostradamus, una de ellas afirmaba que la Tercera Guerra Mundial estallaría el 28 de Diciembre de aquel 1998, por aquellos días le di un angustioso seguimiento a la Guerra de Kosovo y aunque no fue nada agradable, a mis 12 años descubrí que esa angustia y sufrimiento se llevaban muy de la mano con mi placentera curiosidad respecto a las potenciales hecatombes. Así pasaron ante mi la víspera del 2000, los talibanes, el 11/09 y demás conflictos o desastres naturales incluidas las pandemias, incluso en 2009 gané un concurso escolar con un trabajo llamado “Una Alternativa a la Pandemia” todo esto dirigido a la Influenza desde el particular punto de vista de las disciplinas de mi carrera.

Entonces Contagion reunía a Soderbergh, Matt Damon, Marion Cotillard, Laurence Fishburne, Gwyneth Paltrow, Jude Law, Kate Winslet, Elliott Gould; además de una llamativa campaña viral, un excelente momento de estreno y un genero personalmente atractivo; que definitivamente no me dejaron mas opción que verle cuanto antes.

Es entonces una película interesante, ya está; detalla muchos protocolos de respuesta que se llevan a cabo en situaciones de epidemias, contiene locaciones en varias partes del planeta y me parece que fluyen muchos datos bastante bien ordenados en poco metraje, me gustaron los personajes y como se desarrolla cada uno de ellos, aunque son demasiados, muchas historias contadas en la misma película, claro que todas ellas en torno al mismo tema. Ya es muy común ver esa realidad fragmentada, aquí creo que se rompen records de historias apiladas lo cual puede hablar bien de Soderbergh y su guionista Scott Z. Burns, pero para algunos se sentirá amontonado, en mi caso me parece que es imposible evitar desperdiciar un poco de la calidad histriónica de sus muchas estrellas, porque las historias que se reparten son muchas y por ello terminan siendo cortas.

Al final es una película que hay que ver, que con una vez bastará para disfrutarla a todo lo que puede dar y que dejará sin reconocimientos individuales a todos sus protagonistas, pues es poco lo que pueden hacer. Por ahí hay varios trailers, creo que algunos echan a perder el peso de escenas que son excelentes, Matt Damon tiene una secuencia que esta muy bien escrita y actuada pero que antes me cansé de ver en los cortos y en las capsulas del canal TNT que salen en cada bloque de sus kilométricos anuncios comerciales, así que ya no la disfrute al ver la película, aún así hay mucho buen entretenimiento en la cinta y la recomiendo mucho.

 

Nine…

Posted in Actores de Cine, cine with tags , , , , , on agosto 12, 2010 by carbafresh

Cuando supe que Day-Lewis sería prota en Nine de Rob Marshall pensé que a pesar de ser un musical valía la pena verlo, Day-Lewis siempre hace buenos papeles pensé. Desgraciadamente para mi las criticas llegaron primero que la peli y cuando la peli llegó duró tan poco que las críticas y la nula chancé de verla enterraron mi interés. Es de esas veces que te topas con algún recuerdo de aquella peli y aunque tienes ganas de formarte tu propio criterio muy profundamente sabes que dificilmente harás el esfuerzo de verla.

Afortunadamente para mi, Nine cayó del cielo y como si buscara hacerce justicia por si misma y con el destino de aliado me libró de la clase de los jueves por la tarde, de modo que tomase el tiempo necesario para reproducirla en mi lap…

La secuencia inicial es un fuerte recordatorio de que no cualquiera puede ser un interprete de la talla de quien aqui la hace de Guido Contini, es Daniel Day-Lewis que con naturalidad contesta las preguntas de una rueda de prensa en inglés pero con acento italiano puesto que Contini nació en el país de la bota. Y ¿quién es este Guido? pues un director de cine con alto cache, pero en picada luego de una serie de descontentos y lios de faldas que han volteado su vida de cabeza. Principalmente los excesos y sobre todo las mujeres de su vida son el origen de sus problemas, pero importantes factores de la creatividad que le han subido al pedestal del que viene cayendo. Por ser esto un musical, basado en un musical de Broadway, a su vez basado en la obra maestra de Federico Fellini (Otto e Mezzo) la peli no carece de baile y canto, así como una que otra situación onírica disfrazada de cancion.

Y es en el aspecto musical donde el realizador Rob Marshall se volvió ganador del Oscar(Chicago), al igual que ganadores de la preciada estatuilla han sido en otras oportunidades varios miembros de su elenco principal como el mismo Day-Lewis, o Nicole Kidman, Judi Dench, Penelope Cruz, Sophia Loren, Marion Cotillard y en el equipo de producción los hermanos Weinstein. Con todo esto en la ultima temporada de premios no obtuvieron nada de valor relevante, solo algunas nominaciones que destacaron al Day-Lewis y Penelope Cruz del resto del reparto.

Mi impresión personal Endiosa!!! además a Marion Cotillard que no solo esta hermosisima, sino que riega talento en todas sus facetas, quizá poco menos en el baile… que siendo sinceros es lo que menos me importa pues como dije antes no soy “fans”de los musicales… dicho sea de paso que aunque las secuencias musicales no son malas a mi me gustaron mucho mas los segmentos que no incorporan canto y baile.

En cuanto al baile y canto destacan bien pero quizá poco Nicole Kidman(que ya cantaba y bailaba en Moluin Rouge) y Fergie, si, la vocalista de Black Eyed Peads, que practicamente no tiene lineas de dialogo pues lo suyo(cantar y bailar) es lo que la saca con 10 en esta pelí, su canción “Be Italian” es por mucho la mejor en el film.

A Day-Lewis la critica le dió duro con esta interpretación, pero el parecia tener mucho interes en participar pues hasta donde supe se peleó fuertemente el papel con Javier Bardem, a Daniel le habría favorecido un video que envió la producción donde el actor ingles cantaba una canción, la verdad es que no lo hace mal en Nine.

Asi que la recomiendo aunque muchos luego me digan que no les gustó, yo le doy su merito por rebasar entre pocas, mi prejuicio contra los musicales.